Share on Facebook

В московском магазине Tiffany (в ЦУМе) атмосфера — как в доме повешенного: безрадостно и скорбно. Две продавщицы, утомленные жизнью. Одна из них отправляет смски с мобильного, — при этом, насколько я знаю, цумовским продавцам запрещено это делать, — и крайне неохотно вступает в контакт. Посоветовать? Ни в коем случае! Только в замедленном темпе достает с витрины то, что вы ее попросите. И каждый раз недобро смотрит, видимо, смска осталась недописанной. Охранник в «шикарном» черном костюме бдительно следит за редкими посетителями.
Искренне сочувствую покупателям (если там, конечно, кто-то вообще что-то покупает): мало того, что цены раза в 2 выше, чем за рубежом/на сайте, так еще и вот эта депрессивная обстановочка.
А, да, «мобильная» продавщица еще сказала, что, после того, как вы там что-то выбрали, нужно ждать, когда эту вещь привезут со склада!

Склад Tiffany — это звучит!

Вот вам и построение бренда в России. Лишний раз убеждаюсь, что человеческий фактор — это самая дорогая валюта, которую не заменишь никаким самым распрекрасным позиционированием.

Share on Facebook

Share on Facebook

Share on Facebook

В отличие от «Винзавода» в «Гараж» можно ходить без брезгливости, и даже с подрастающим поколением.

Буржуазно? Да и пусть. Наивно делать вид, что искусство, даже внешне максимально нонконформистское, не является объектом купли-продажи. Впрочем, кажется, я начинаю вдаваться в какие-то критические рассуждения — чур меня, чур! Я всего лишь хотел сказать о том, что понравилось более всего и открыло новое имя (я не самый большой специалист в contemporary art, поэтому, скорее всего, для знатоков и ценителей оно уже давно не ново).

Ольга Чернышова выставила 20 экранов, на каждом из которых — картинка или зацикленное видео, снабженные небольшой подписью, комментирующей изображение. Изображения — самые заурядные: водитель рейсового автобуса, перевернутое видео вывешенной на балконе ночной рубашки, машущей рукавами-руками, шатающийся мужчина, заходящий в воду, гастарбайтеры, следы на снегу среди многоэтажек, и так далее.

Мы с Юркой Алексеевым в свое время придумали такой термин — «взгляд врага», обозначающий категорию фотографий, которые выдаются, например, Корбисом по запросу: Russia или, что еще страшнее, USSR. Максимально отстраненные, хладнокровные, нисколько не передающие отношение фотографируемого к объекту съемки (во многом, скорее всего, потому, что этого отношения просто нет; думаю, что посмотрев такие фотографии, можно понять, как видят нашу страну экспаты). Возможно, отчасти, такое отношение вообще свойственно зарубежной школе фотодокументалистики, в отличие от нашего, задушевного взгляда через объектив. Суть в том, что наша и так неприглядная действительность, увиденная таким образом, становится вообще невыносимой — настоящий «взгляд врага». Как писал Пушкин: «Я, конечно, презираю отечество мое с головы до ног — но мне досадно, если иностранец разделяет со мною это чувство».

Так вот, чем покорили экраны Ольги Чернышовой, — это отсутствием такой отстраненности, несмотря на то, что Ольга хорошо вписана в современный культурный контекст и является популярным русским автором среди зарубежных галеристов. К сожалению, не удалось найти изображений именно из той серии, которая была представлена в «Гараже», но вот несколько других фоторабот Ольги. Чувствуется, что она прямо вот любит этих теток. Наших теток.

Share on Facebook

Сначала мы рисовали исключительно гелевыми/шариковыми ручками, затем Витя смилостивился и разрешил рисовать карандашом. А вот сейчас начинается самое интересное — Меламедовское изобретение — рисование в режиме реального времени с YouTube!

Детали и подробности при этом совершенно не важны, главное — поймать пластику движения. Рисуем кисточкой и тушью на A3.

После полуторачасового марафона в прошлое воскресенье результат был настолько эффектный, что я схватился за фотоаппарат.

А рисовали мы, между прочим, фигурное катание, танцоров линди хоп и «пьяную школу» у-шу.

Share on Facebook

Не обошлось без курьезов:

Share on Facebook

По описаниям казалось, что это будет как-то чудеснее. Но мышка красивая, хочется надеяться, что колесико прокрутки у нее окажется понадежнее, чем у Mighty Mouse, хотя бы потому, что его у этого мэджика нет:-)

Share on Facebook

Share on Facebook

Буду стараться придерживаться формата «интересные ссылки про интернет». Присоединяйтесь!

Share on Facebook

Обзор достаточно интересный, хотя и не без курьезов. В целом, на мой взгляд (даже если судить только по превью) – он лишний раз доказывает, насколько digital в нашей стране является свежей и перспективной отраслью по сравнению с остальным традиционным и затхлым рекламным мирком.

Share on Facebook

Я, как бы нескромно это ни было, выступил с почти двухчасовой лекцией, в которой рассказывал о своей биографии, ставил разные видео и аудиозаписи, пытался сформулировать основные критерии, которыми сам руководствуюсь в своей работе (хорошо, что иногда она все-таки бывает связана с творчеством).

Мне всегда были непонятны различные объединения «по интересам», но в этом случае скепсис уступил место радости. Мне понравилась атмосфера, которая была на этом мероприятии, понравилось, как ведет занятия Серега: настоящий, кстати, педагог! Ну и я, вроде, тоже говорил в этот раз более связно и естественно, чем обычно:)

Так что если есть потребность порассуждать о творчестве — зовите, с удовольствием выступлю! :)

Share on Facebook

Тем тревожнее было идти на концерт, который прошел в прошлую пятницу в клубе «Б1». Однако опасения оказались напрасными, и даже специфическая атмосфера «Б1» в этот раз была не ужасной, а, напротив, прекрасной:)

Это оказался один из лучших концертов, которые мне удалось посетить за последнее время в Москве! А еще удалось и рядом постоять, и даже слегка нечаянно толкнуть во время совместного фотографирования (Сюзан, прости!:)

Share on Facebook

Share on Facebook

Вот он, красавец, больше десяти лет назад приехал в далекий иноземный Париж из Рязани и за это время совершенным образом европеизировался:

Денис, я попросил твоих друзей и, конечно же, твоих маму с папой продемонстрировать, как все мы сегодня поднимем бокалы в твою честь, и вот что получилось:

Пьем за твое здоровье, дорогой!

Ура, ура, ура!

Share on Facebook

Письма с ссылками на работы и вопросами «расскажите подробнее о проекте» буду рад увидеть по этому адресу.

Share on Facebook

1. Жюри
Я все время думал: как же это бывает? Например, в комнату жюри входит человек и говорит: «Ребята, ну вы понимаете, за агентство X в номинации Y мы не проголосовать не можем». Или секретарь жюри, чуть понизив голос, доверительно сообщает: «Руководство фестиваля настоятельно просит вас подумать о том, чтобы дать гран-при студии Z». Или в решающей ситуации председатель жюри, имеющий право решающего голоса, уверенно поднимает вверх две руки, голосуя за работу своего агентства. Ну, словом, вы понимаете: коррумпированность. Или междусобойчик. Например, на церемонии награждения одного конкурса, на котором я был до «Идеи», практически все призы уверенно поделили между собой стоящие на сцене организаторы, и подобное происходит сплошь и рядом.

Так вот. Со всей ответственностью заявляю: на этом фестивале ничего подобного и в помине не было! Приведу лишь один пример. В номинации «Корпоративные сайты» рассматривали работу, одним из авторов которой был я. Моя попытка всего лишь прокомментировать эту работу, рассказав о ее идее, вызвало такую реакцию: председатель жюри Стюарт Робинсон попросил исключить этот сайт из шорт-листа.

Так что, браво, жюри!

2. Москва и Немосква
Вопрос, который в последнее время так волнует многих отечественных рекламщиков: «Ну когда же мы попадем в Канны?» Еще раз повторю: если и попадем, то это точно будет не московское агентство, а гордые и талантливые регионалы («Но еще четыре года, и на часах будет новое время. Один мой знакомый — он знает, он в курсе, Он сказал, что оно придет с гор»).

Москва и Немосква говорят на разных языках. Во многом, это связано, естественно, с разным финансовым самочувствием. Если в Москве до недавнего времени только аренда HD-камеры и двух прикрепленных к ней лоботрясов стоила 35 тысяч рублей (арендовать камеру без лоботрясов нельзя — закон профсоюза), то в Немоскве за 100 тысяч рублей вам снимут отличный ролик. И вот что удивительно: из сферы продакшена языковой барьер переходит и в сферу творческую. Ролик «Поющие джинсы» на фестивале «Golden Drum» занял в прошлом году серебро:

Автор этого ролика Андрей Губайдуллин рассказал мне, что когда в этом году на одном московском конкурсе отсматривали присланные работы, то, увидев «Поющие джинсы», один из членов жюри потребовал: «Выключите это провинциальное дерьмо!»

3. Интернет: будущее за малыми формами
С помощью качественно и нестандартно сделанного баннера (или остроумного промо-сайта) можно намного эффективнее донести основное конкурентное преимущество товара/услуги. Лично для меня номинация «Баннеры и открытки» оказалась самой интересной среди прочих интернет-категорий, и выбрать победителя здесь было действительно непросто. Думаю, что в следующем году эта тенденция усилится, а номинация «Корпоративные сайты» вообще окажется без работ.

Share on Facebook

Предвижу возможные упреки в нечестности, и сразу же хочу их предупредить: эту работу, будучи ее создателем, я не оценивал, так как это запрещено регламентом фестиваля. Повлиять на мнение жюри также не мог, так как ни с кем из его членов пока не знаком, и оценка работ происходила дистанционно. Так что все честно. Но вообще могу сказать, что работа мне нравится, и я буду рад, если она выйдет за пределы шорт-листа, хотя и шорт-лист — это тоже очень неплохо. Насколько я помню, DEFA Interaktiv в номинации «Рекламные кампании» оказывается впервые.

Share on Facebook

В выходные изучал (и оценивал) работы, участвующие в конкурсе рекламных кампаний. Не буду говорить, что все плохо. Скажу, что в очередной раз убедился в правильности своих предположений о недооцененной роли провинции. Жаль, что люди, которые работают в рекламе (да и не только в рекламе) в российских городах, в силу разных причин стремятся уехать, — в Москву, конечно! И, уезжая, некоторое время работают на энергии, накопленной в своих родных городах, а затем энергия иссякает и восполнить ее очень сложно (здесь я, по законам жанра, должен поставить многоточие:).

Вот три работы, которые мне особенно понравились:

1. «Реклама от души» (Краснодар, привет!). Создатели рекламы позволили себе поиронизировать над частными баннерами, и сделали это, на мой взгляд, очень хорошо. При этом, если бы за такую идею взялись прожженные московские рекламщики, то получилось бы, скорее всего, издевательство, а здесь — нет, настоящая народная реклама, при этом в поп-артовой концепции. Ну не красота ли?

2. «ИКЕА-экспресс». В Новосибирском метро запустили поезд, декорированный IKEA. Буду в Новосибирске — обязательно попробую в нем прокатиться.

3. «Все и даже больше». Самые смелые мечты Корнея Чуковского воплотили в жизнь создатели этой рекламной кампании:

Куриное дерево.

Воплощение оставляет желать лучшего, но идея, по-моему, хороша. Это оригинальнее и интереснее, чем, например, прятаться за харизматичной спиной Павла Воли и предлагать шаблонный, но беспроигрышный вариант. Зато «экзекьюшн» на высоте, это да.

Посмотрим, какого мнения придерживаются остальные члены жюри.

Share on Facebook

Призы, как вы видите, прекрасные, в жюри все одни уважаемые люди, и они, кстати, тоже рисуют по плакату – вне конкурса. Представлю своих коллег по DEFA Interaktiv, и себя не забуду.

Дима Игонин

Как всегда графически точен и лаконичен:

Владимир Вашнев

Органично соединил советскую и швейцарскую школы плаката:

Егор Мызник

Арт-директор «Пленума» проявил свои копирайтерские способности, создав серию сразу из трех плакатов:

Текст на плакате:
«Римские каникулы». Романтическая сказка на все времена.

Текст на плакате:
«На западном фронте без перемен». Лучшая экранизация классического романа Э.М.Ремарка, ставшая классикой.

Текст на плакате:
«Вокруг света за 80 дней». Эпическая экранизация романа Жюля Верна стала самым известным и, увы, последним творением продюсера Майкла Тодда.

Михаил Коновалов

Уверенно разрабатывает тему кала, сравнивая его с пиратским контентом:

Роман Павленко

Неожиданно заговорил по-английски, развивая начатую выше тему в стиле лапидарной инструкции – «Что такое хорошо и что такое плохо»:

Не хочу лицемерить: порой, бывает, качаю по-пиратски. Но после того, как я согласился принять участие в этом конкурсе, делать это стало, по крайней мере, стыдно. Можно сравнить это с тем, как если бы вы прочитали книгу Алана Карра, но все равно продолжали бы курить. «Ему и больно и смешно, а мать грозит ему в окно» – как сказал поэт.

Share on Facebook

Крым

Кавер-версия песни Петра Николаевича Мамонова и группы «Звуки Му» «Крым» в исполнении группы «ОГП». Записано летом 1997 года.

Митя Синецкий: ударные
Митя Бочков: бас-гитара, бэк-вокал
Роман Павленко: вокал, гитара

Share on Facebook

Гвардейцы:

Собор Александра Невского:

Единорог:

У входа в Христианию:

В Христиании:

Ну как же без Русалочки:

А это я :-)

Share on Facebook

Прочитайте презентацию и позвоните ему!

Share on Facebook

Предлагаю вашему вниманию небольшую зарисовку на оконную тему:

Share on Facebook

Ганс-Христиан Андерсен задумчиво смотрит на парк Тиволи:

В котором перед новым годом по вечерам запускают красочные фейерверки:

Жители Копенгагена фейерверки очень любят. Особенно эта любовь проявилась в новогоднюю ночь. На главной площади города, казалось, начались боевые действия. Город погрузился в мглу от постоянных взрывов. Было немного тревожно, но весело.

Все в тумане:

Продолжение следует

Share on Facebook

Сначала о кризисе:

Виды из окна:

Любимое средство передвижения жителей Копенгагена — от мала до велика:

В праздничном убранстве улицы города:

А об уровне графической культуры в стране говорит даже надпись на вывеске уличной продавщицы:

Продолжение следует

Share on Facebook

А в октябре посетили с Николаем Охитиным Краснодар, где раздали несколько маек наиболее понравившимся нам слушателям. Среди них была и Вика Лымарь, которая недавно съездила с мужем на Эльбрус, и подняла эту майку на недосягаемую прежде высоту. Вместе с собой, разумеется. Вот она:

А вдали — еще более высокие вершины. Олицетворяют:)

Share on Facebook

Музыка играла и играет в моей жизни очень большую роль. Раньше я даже сам что-то там такое музицировал, и при этом на оформление «альбомов», которые мы выпускали (и был даже один сингл:) обращал не меньше внимания, чем на музыку и оформлял их самостоятельно.

Начать новую рубрику хочу сегодня с альбома, обложка которого произвела лет 20 назад, и производит сегодня на меня очень мощное впечатление. Хотя, казалось бы, прием использован стандартный для мира поп-музыки: лица музыкантов крупным планом. Видимо, дело в том, чьи это лица, и как они сфотографированы.

В коллекции

Это альбом «With The Beatles», выпущенный в 1963 году.

Музыкантов сфотографировал Роберт Фриман, после этого также делавший фотосессии для таких альбомов, как «Beatles For Sale», «Help!» и «Rubber Soul». Съемка проходила в темном коридоре «England’s Palace Court Hotel» в Борнмуте. Фриман вдохновился ранними фотосессиями «Битлз», которые делала в Гамбурге Астрид Киршерр. История взаимотношений Астрид с группой рассказана в художественном фильме «Backbeat». Можно сказать, что благодаря ей у «Битлз» появился тот нюх к современным тенденциям и их опережению, который отличал парней от всех остальных музыкантов того времени. Все остальные просто играли музыку, а «Битлз», извините за пафос, создавали культурные коды.

Прием игры света и тени, который вы видите на фотографии, называется мудреным итальянским словом chiaroscuro. Фотография, кстати, очень зернистая, на маленьких превью это не видно.
Фриман не хотел использовать на обложке никаких надписей: для группы, выпускающей всего второй по счету альбом, это, конечно, очень смело и концептуально. Неудивительно, что клерки из звукозаписывающей компании это предложение отвергли. Типографическая работа, которую мы видим на обложке и обороте, в итоге, тем не менее, строга и минималистична.

Для того, чтобы понимать революционность этой обложки, нужно представить культурный контекст, в котором она создавалась. А он был примерно таким:

Прием успешно дожил и до наших дней. Крупное лицо исполнителя, стандартная фотография, — в общем то, что сейчас называют словом «продукт». А «Битлз» поплыли против течения и начали создавать свой язык. При этом опередили время и в итоге оказались (если мерить даже таким приземленным показателем, не говоря о более возвышенных материях) гораздо более коммерчески успешны, чем Клифф Ричард и иже с ним.

Кстати, в Австралии и Германии издатели испугались и выпустили тот же самый альбом с более соответствующими своему времени обложками:

Они, в отличии от оригинала, в наше время выглядят архаично.

Сейчас в айподе

А теперь об обложке альбома, который я слушал вчера и сегодня. Не знаю, можно ли назвать это полноценной обложкой, но, тем не менее, на сайте, с которого она скачана, к трекам прилагают именно это изображение:

Уважаемый Борис Борисович, как мы видим, использует примерно тот же прием, что и Клифф Ричард, хотя утверждает, что любит «Битлз». Ну, хотя бы буковки аккуратно написали.
Можно сказать, что это концертный альбом, что от обложки к нему нельзя много требовать…
Но, если проявить хотя бы немного фантазии, обложку можно было бы сделать намного лучше. Точнее, можно было бы сделать обложку, потому что сейчас — это максимум какой-то рекламный постер, опускаемый в почтовый ящик.
Но у «Аквариума» и с оформлением обложек «номерных» альбомов с начала 90-х годов — полный швах.

Для контраста приведу прекрасную обложку также к концертному альбому той же группы, оформленному в дофотошопную эпоху:

1986 год, графика оригинальной обложки альбома — Александр Флоренский («Митьки»).

UPD: Только никаких рейтингов не будет: я не математик:)

Share on Facebook

(в оригинале бабы, конечно, никакими ромашками не прикрыты; больше фотографий здесь), неожиданно отказался разместить (за деньги) баннеры, изготовленные DEFA Interaktiv в рамках pr-акции проекта «Телекомфорт».

Они, видите ли, двусмысленные. Да, они двусмысленные, но это сознательный прием, пародирующий желтые заголовки. Там еще был заголовок «Мать вытерла насухо компьютер дочери!», – по-моему, прекрасно!

Самое главное, что все это соответствует действительности, т.е., кликнув по баннерам и попав на сайт, можно увидеть и мать, вытирающую компьютер дочери, и видео с 2 парнями и одной девушкой, и т.д. и т.п.
Причем никакого возрастного ценза для просмотра этих роликов не существует.

Цитата из словаря: «Ханжество — моральная характеристика, указывающая на несоответствие демонстрируемых человеком добродетелей его внутренней сущности. Ханжество может быть сознательным и бессознательным.»

В случае с «Одноклассниками», как мы видим, ханжество вполне сознательное.

Share on Facebook

Share on Facebook

В программе — доклады и мастер-классы всяких уважаемых профессионалов. В основном из-за рубежа. Но есть и русскоязычные. Среди них – Николай Охитин и я. Даем мастер-класс в воскресенье, 26 октября, с 10:00 до 13:30. Тема серьезная: «Типовые ошибки онлайн-адаптации бренд-коммуникаций».

Share on Facebook

Можно скачать (1,4 мб).

Share on Facebook

Но рукописная готика, к счастью, пока доминирует:

Просто-таки трафаретный Фаворский:

Тир является самым распространенным аттракционом. «В белый свет, как в копеечку».

Ну и, конечно, прекрасная морская символика вокруг:

А вот и море. Немного волнуется.

Share on Facebook

Мы с Николаем Охитиным не только теоретизировали и делились практическим опытом,

но и на исходе первого дня нашего мастер-класса раздали участникам практическое задание.
Его выполнение нас очень порадовало. Особенно интересные решения были отмечены. Мы не пожалели раритетных маек, выпущенных к 8-ой годовщине DEFA Interaktiv.

Особенно приятно, что, вернувшись в Москву, мы начали получать отзывы. При этом участники точно поняли, что мы хотели донести своим выступлением. Вот отрывок из одного отзыва:

«Кроме массы положительных эмоций, было не меньше конкретной информации о построении и ведении проекта (что уже довольно необычно для местного рынка). Меседж, который пытались донести лекторы, как я это понял, заключался в простом утверждении: «Клиент не дурак».

Заказчик хорошо знает задачи, которые хочет решить с помощью дизайна, но, как правило, не в состоянии сформулировать их на доступном нам (дизайнерам) языке. Т.е. заказчик мыслит в области финансов, а исполнитель — в области дизайна.

Вот про то, как перейти из области сухой бухгалтерии в область дизайна, и был данный мастер-класс.

Как, создавая продукт, выполняющий задачи клиента, не вступать в конфликт со своими эстетическими принципами. Ну и, конечно, как заработать деньги.

Кто не нашел на мастер-классе что-то новое, тот получил большой положительный заряд энергии, немного распоясал свое воображение и, наконец, просто насладился общением с замечательными и талантливыми людьми (и это говорю не только про лекторов, но и про участников). Спасибо, было интересно, весело и полезно. При случае хочется поучаствовать еще.»

Ну а потом Вика и Вадим Лымарь вывезли нас в Геленджик! Чуть-чуть фотографий с моря — в следующем посте.

Share on Facebook

Жаль, что не сможем побывать на мастер-классе Александра Ширышева, который выступает перед нами.

В ближайших планах также выступление на одном значительном мероприятии в Москве, но об этом чуть позже.

Share on Facebook

Мой коллега Николай Охитин, ознакомившись со списком членов жюри фестиваля, почему-то уверен, что в списке победителей мы непременно увидим сайт для сока Nico Bio Time, сделанный рекламным агентством Лео Бернетт Москва.

Более того, какие-то наблюдения, которыми Николай обещает поделиться чуть позже, говорят ему, что это будет не просто случай, но закономерность.

А вы что думаете?

Share on Facebook

Art Directors Club Russia

А вот несколько «шапок» из первого варианта дизайна сайта для ADCR:

Share on Facebook

Share on Facebook

Share on Facebook

Share on Facebook

Share on Facebook

Share on Facebook

DEFA Interaktiv разработала сайт для компании VIP International, занимающейся сервисным обслуживанием в VIP-залах аэропортов России и ближнего зарубежья.

Новый сайт должен решать несколько задач, основные из которых это:
– укрепление имиджа компании;
– создание у потребителей четкой ассоциации «VIP International = VIP-зал»;
– акцентирование внимания на «клубности» услуги, с годовым членством и возможностью выбора различных видов клубных карт;
– размещение достаточного большого объема информации о компании и о предоставляемых ей услугах.

Проанализировав ситуацию, в DEFA Interaktiv приняли решение разделить сайт на две части: презентационную и информационную. Презентационная часть поможет пользователям, зашедшим на сайт впервые, получить основную информацию об услугах в виде интерактивного видео-модуля. Информационная часть сайта рационально и последовательно даст информацию для постоянных пользователей, уже купивших VIP-карту.

Главные герои презентационной части сайта – пятеро персонажей, рассказывающих о достоинствах VIP-залов и клубной системы. У каждого из них своя точка зрения: один ценит комфорт, другой статусность, третий считает сэкономленные минуты. Все герои находятся в «виртуальном зале ожидания», разместившемся прямо на плоскости карты VIP Interntional. Карту можно вращать, рассматривая героев сайта со всех сторон. Для съемок была изготовлена специальная вращающаяся платформа, которую на этапе post production заменили трехмерной моделью карты.

Вербальное взаимодействие посетителя с видео-модулем осуществляется с помощью «видео-мета-тэгов» (термин, придуманный в DEFA Interaktiv). Это ключевые слова, которые периодически возникают во время видео-выступлений персонажей, и являются ссылками на соответствующие страницы в html-части.

Наряду с профессиональными актерами роли для сайта сыграли известные в рекламном мире персоналии: креативный директор Leo Burnett Russia Михаил Кудашкин и генеральный директор DEFA Interaktiv Дмитрий Козлов. Причем персонаж в исполнении Козлова начинает свой монолог словами «Не умею рекламировать, но попробую». Кудашкин же, в совершенстве знающий французский язык, смог продемонстрировать это в роли экспата, который живет в Каннах, но комфортно чувствует себя в залах VIP-International. После съемок Михаил признался, что впервые выступил в таком амплуа: «эта работа не только позволила мне взглянуть на процесс съемки с обратной стороны, но и дала почувствовать, как непросто создается интерактивный продукт». Быть интерактивным персонажем Михаилу понравилось: на недавней онлайн-конференции он даже рассказал, какие чувства испытывает, когда по нему кликают.

Новый сайт VIP International интересен не только с творческой точки зрения. Техническая разработка, выполненная специалистами DEFA Interaktiv, позволила в рамках нового сайта предоставить владельцам карт доступ к внутренней CRM-системе компании. Благодаря этому решению процесс подачи заявок на обслуживание владельцами VIP-карт существенно упростился. «Мы рассчитываем, что новый сайт не только наглядно продемонстрирует качественный уровень нашего подхода, но и поможет нам увеличить продажи карт», – комментирует Екатерина Истомина, руководитель договорного отдела VIP International.

Над сайтом работали:
Роман Павленко – творческий директор, арт-директор, режиссер, актер озвучания;
Игорь Долгов – дизайнер;
Владимир Вашнев, Павел Калюжный – flash-технологии;
Михаил Коновалов – video post production, дизайнер, 3D, фотограф;
Сергей Мокрицкий – оператор;
Егор Мызник – фотограф;
Александр Фастовский, Светлана Камынина, Михаил Слесарев, Дмитрий Козлов, Михаил Кудашкин – актеры;
Николай Охитин, Надежда Сидорова – акаунтинг;
Сергей Тарасенко, Екатерина Хрусталева – техническая аналитика;
Дмитрий Бычков, Максим Мул – программирование;
Дмитрий Выборнов – верстка;
Вадим Лунин – тестирование, контент-менеджемент;
Дмитрий Гурович – композитор.

Share on Facebook

Я хочу расставить точки. Возможно, даже в чем-то покаяться. Я больше не хочу считаться создателем чудовища Франкенштейна.

Сейчас я все объясню. Имена-фамилии-наименования сознательно называть не буду. Пусть это будет притча, рассказанная шершавым языком Эзопа. Кто работал, тот поймет.

Сначала было собеседование с сопящим молодым (очень молодым) человеком, который поставил на принадлежащий ему сайт моего поп-артового Путина прямо как своего. Наглость понравилась, решили встретиться-поговорить. Уже тогда, кстати, в разговоре были упомянуты пресловутые «видео-сайты». Но ничто еще не предвещало бури.

Так получилось, что, бегая по кругу, я несколько раз передавал ему «эстафетную палочку». В самом начале дистанции это был робко посмеивающийся черный ящик, из которого достаточно быстро вылезло несколько работ уровня крепкой региональной студии веб-дизайна (по меткому замечанию моего коллеги). Одна из работ даже наделала много шума.

Затем пришел черед «сетевиков». К тому времени черный ящик уже слегка побронзовел. До меня уже доносились тревожные отзывы о его рабочей несовместимости с коллегами, но я проявил опасное легкомыслие и серьезного значения им не придал. И опять поспособствовал трудоустройству юного дарования.

И вот тут началось. Мои бывшие коллеги проявили потрясающее единодушие. Сначала я думал, что так не бывает. Однако же со всех сторон мне говорили одно и тоже. Как правило, суть этих высказываний сводилась к одному: «Мы устроим ему темную», а после этого неизменно добавлялось: «Спасибо тебе, Рома, большое». С едким сарказмом, конечно.

Его бывшие коллеги рассказывали то же самое, но уже в прошедшем времени, облегченно вздыхая. Из тех, кто работал с ним, никто (!) не сказал о нем ни одного хорошего слова.

При этом я неизменно считался и считаюсь крестным отцом юного дарования. Так вот. Этой статьей я хочу официально снять с себя титул Виктора Франкенштейна. Я также прошу прощения у всех, кому попортил кровь герой моего сегодняшнего рассказа.

Радует одно: все меньше моих друзей связывают с ним узы совместной работы.

Аминь.

Share on Facebook

А если посмотреть на подавляющее большинство сайтов российских веб-разработчиков, то складывается впечатление, что это все либо какие-то неконституционные монархии, либо спрятавшиеся за логотипами и картинками коллективы безымянных трудяг. Лиц нет.

Для меня же роль личности — в истории, в музыке, в живописи, в политике, где угодно, — всегда была очень важна.

А то, чем мы занимаемся, — это в первую очередь сервис, обслуживание клиентов. Даже в Советском Союзе были попытки как-то персонализировать, очеловечить безымянный конвейер. Поэтому в коробках с шоколадными конфетами попадались бумажки «укладчица Иванова». Доски почета. Все это — логичное желание показать клиентам лица тех, кто их обслуживает.

Мощнее всего это проявляется в шведском «развитом социализме». До того, как побывать в Стокгольме, я наивно думал, что фотографии дизайнера рядом со сконструированной им табуреткой принято размещать лишь в магазине «Икея». Ан нет. Оказывается, это активно практикуется во всем шведском дизайне. Практически в каждом магазине рядом с кружками, блокнотами, стульями и т.д. публикуются портреты их создателей. Можно посмотреть в глаза творцу, чтобы понять, насколько комфортно тебе будет пить чай из его детища.

«Очеловечивать» Дэфу я начал с промо-сайта «Я люблю работать в DEFA Interaktiv», на котором методом случайной выборки были представлены все (почти все) люди, работающие на тот момент в компании. Всем им также было предложено ответить на несколько вопросов.

посмотреть

Далее тема персонализации получила свое развитие в визитных карточках. На каждой визитке — портрет ее владельца. Фотографировал все тот же прекрасный Егор Мызник. Лица сотрудников серьезны и сосредоточены.

На новом сайте DEFA Interaktiv ключевым лицам компании дано право голоса. В разделе «Теория» (обычно это называют «Наша миссия» или «Как мы работаем» и публикуют там скучные тексты, которые никто не читает) размещены видео-интервью, в которых топ-менеджмент Дэфы в свободной форме рассказывает о принципах своего существования. А для пущего интерактива в этом разделе мы сделали «монтажный стол», с помощью которого интервью можно соединить и просмотреть в любой последовательности.

новый сайт DEFA Interaktiv

Share on Facebook

Если уж и у этих парней «глаз замылился», то, значит, пришло время выступить мне в непопулярном жанре и сказать несколько слов на еще более непопулярную тему — о социальной и гражданской ответственности дизайнера в обществе.

Впрочем, с таким же успехом можно порассуждать и об ответственности думающих людей вообще за успех, например, «Дома-2» (признаюсь, сам смотрел года два назад с интересом и смакованием как якобы пост-постмодернистский проект), за книги того же Минаева (читал для ознакомления «Духлесс», но в финансировании этого автора не участвовал — взял почитать у кого-то), и за многое другое, из чего складывается картина нашего сегодняшнего общества потребления.
Но, чтобы не быть голословным и не показаться унылым диссидентом с радио «Эхо Москвы», отстаивающим либеральные ценности, отыграюсь на тех, кого я знаю, с кем работаю, и кем сам на данный момент являюсь, — на творческих работниках интернета: дизайнерах, арт-директорах, и прочих креативщиках.

Тяжело читаю книгу Виктора Папанека «Дизайн для реального мира». Тяжело — потому что мозг, уже привыкший к каждодневной работе над осваиванием бюджетов, уже с трудом воспринимает идеи о помощи жителям развивающихся стран, о каком-то приемнике, собранном из найденных на помойке подручных материалов. А как же туалетные коврики из меха хорька? Куда прикажете деть наши взятые в кредит «хромированные гульфики» (так Папанек называет автомобили)?
Свой публицистический запал автор книги адресует в основном промышленным дизайнерам, но суть не в этом. А в том, что, как пишет Папанек, дизайнер несет перед обществом ответственность.
Я абсолютно убежден, что ответственность несет любой дизайнер, вне зависимости от того, какая перед ним стоит приставка: пром, граф или веб.

Что же это за ответственность такая?

На российском веб-рынке за определенный размер гонорара (у каждого, естественно, свой) вам могут нарисовать что угодно. А некоторые еще и подходят к своей работе с выдумкой, так сказать, с огоньком, и тогда получаются такие вот сайты, как сайт Минаева.
Давайте посмотрим на этот «замечательный, крепкий продукт» (по мнению «Найла») объективно, даже в отрыве от невероятно неприятной медийной маски его героя (как человека я его, к счастью, совсем не знаю). Уровень интерактива на этом сайте практически равен нулю, о дизайне речи нет вообще (торжество вылизанных картинок), шутки чудовищные, — в общем, типичный мультимедийный диск образца конца 90-х годов, разбавленный несколькими видео-вставками. Ничего страшного.
Страшно то, что даже если молодцы из «Найла» понимают, что это плохой сайт, но говорят, что он хороший (авторы его — орлы из «Делюкса» — наверняка собой невероятно гордятся), то спустя два-три года уже и понимать никто не будет, что белое — это то, что мы еще позавчера называли черным. И Сергея Минаева будут считать писателем без кавычек, и хорошим писателем, и «Делюкс» с каким-нибудь «Бюро Пирогова» совершенно угнездятся на своих украшенных стразами лаврах в аккуратно зацикленных языках огня от программы «Particle Illusion».

Другой момент. Я, конечно, не настолько наивен, чтобы предлагать российским веб-дизайнерам делать в порядке общественной нагрузки хотя бы раз в пять лет какие-нибудь действительно полезные работы за символические деньги (хотя сайт «Время ангелов», насколько я знаю, был сделан чуть ли не бесплатно). Но хотя бы отказаться от изготовления сайтов для Минаева и прочей нечисти можно?! Впрочем, в этом случае надо же подключать такие скользкие и неопределенные до конца субстанции, как ум и чувство вкуса, а с этим у наших веб-дизайнеров дело всегда было плохо.

Я обещал приложить коллег по цеху, и было бы нечестно не упомянуть про себя. А со мной ситуация такая: каюсь, было дело, не устоял. Отправился обслуживать табачников — крупнейшую международную корпорацию. Сканы паспортов, Age Verification System, коды с пачек, и даже совершенно невероятная аббревиатура LAMP (Legal Age Meeting Points — так они называют места встреч людей, которые уже достигли возраста, позволяющего безнаказанно потчевать их сигаретами) сделали свое дело: в один прекрасный момент, после фразы бренд-менеджера «если так и дальше пойдет, то на би-эм-ар мы выйдем без полипропа», я опомнился и подумал: «Что же я здесь делаю?» И немедленно вышел.

Чего и вам желаю.

Share on Facebook

Share on Facebook

Не то чтобы это были какие-то особенные экземпляры, достойные издательства Taschen, нет. Просто мне нравится сам жанр.

Мне кажется, что делать такие штуки — это очень достойно и полезно. Это не просто какие-то дизайнерские чувства, выплеснувшиеся наружу. Создавая навигационные знаки, дизайнеры помогают людям ориентироваться, предостерегают от опасности, информируют.

Так что мне нравится смотреть на пиктограммы, объявления, указатели и т.д. Даже если они бывают далеки от совершенства.

На момент фотографирования это устройство работало. Рязань, 2007

«Социальное граффити» в Рязани, 2007

Центральная площадь Франкфурта-на-Майне, 2007

Share on Facebook

Share on Facebook

Кстати, над технологией, позволяющей создавать «кликабельное видео», уже с 1998 года работает канадская компания VideoClix.

А вот несколько пиктограмм, которые я нарисовал для наших видео-мета-тэгов. Была идея сделать что-то в духе «motion typography». Судя по тому, что роликов с таким тэгом на YouTube с каждым днем становится все больше, тема эта сейчас весьма популярна. Хотя и не нова. Если покопаться на том же YouTube, можно отыскать прекрасные титры из фильмов 70-х годов, где все строится исключительно на анимированной типографике, но так сделано, — глаз не оторвешь! Сейчас, на волне моды, тоже делают хорошие вещи в этом жанре, но есть и свои клише, которых мы постарались избежать.

В движении все это можно будет увидеть в июне, на сайте VIP-International.

Share on Facebook

Михаил Владимирович. Очень интересный человек. В Лео Бернете стоило поработать уже ради того, чтобы поработать с Кудашкиным; жаль, у нас не так много было совместных проектов. Этот недостаток я решил компенсировать, пригласив Михаила на роль француза, живущего в Каннах. Роль, разумеется, на французском языке.
Приглашал с волнением: а вдруг не согласится? Согласился: любопытно было оказаться с той стороны камеры. Михаил Владимирович, еще раз тебе огромное спасибо за все!
(Фотография, кстати, уникальна: в жизни Кудашкин кофе не пьет. Это пустая чашка, являющаяся частью образа «француза, привыкшего к комфорту»).

Митя Козлов

Генеральный директор DEFA Interaktiv, и прочая, и прочая, и прочая.
Проявил смелость, согласившись произнести текст, начинающийся со слов «не умею рекламировать, но попробую». Правда, озвучивать себя отказался, так что на сайте изображение будет Митино, а озвучиваю его я.

Share on Facebook

Михаил Слесарев

Ученик Анатолия Эфроса. У нас исполнял, по выражению оператора Сергея Мокрицкого, роль «интеллигента». Мне с Михаилом работалось легко. Хотя не обошлось без Актер Актерыча, но для нашей роли это было кстати.

Александр Фастовский

Служил в морской пехоте. Очень переживал по поводу доставшейся ему у нас роли: бизнесмена, «ценящего свое время». Результатом, тем не менее, остался доволен.

Светлана Камынина

Снялась вместе с Леонидом Броневым (хотя вместе в кадре они не появляются) в фильме режиссера Попогребского «Простые вещи», что сразу передвинуло ее на несколько ступенек вверх в актерском рейтинге. Совершенно заслуженно, по-моему.

За помощь в подборе профессиональных актеров – огромное спасибо Виктории Щербань.

Share on Facebook

Share on Facebook